Museo de arte del holocausto

Nombre de a obra de arte: Irena Sendler  Autor: Karla Irais Rodríguez Hernández (alumna de Ibime) Técnica artística: Dibujo  Irena Sendler o Irena Sendlerowa, conocida como «El Ángel del Gueto de Varsovia», fue una enfermera y trabajadora social polaca, que durante la Segunda Guerra Mundial ayudó y salvó a más de dos mil quinientos niños judíos prácticamente condenados a ser víctimas del Holocausto, arriesgando su propia vida

Nombre del autor: Helga Weissová  Año de producción: 1939  Técnica artística: Dibujo  Helga Weissová recibió de su padre un consejo que jamás olvidaría: “Pinta lo que ves”. De esta manera, la niña Helga se encargó de retratar la muerte que acechaba a cada uno de los habitantes de aquella prisión con las dimensiones de una ciudad. La pequeña Helga desde su ciudad natal, Praga escribe en 1939. Apenas tiene diez años y en su diario comienza a anotar los cambios que se producen en su vida de clase media judía checoeslovaca y lo que había vivido lo plasmo en dibujos y el diario que llevaba. No lo abandonaría desde entonces hasta 1945, año en que es trasladada desde el campo de concentración de Terezin a Auschwitz, y de allí Mauthausen, donde sería liberada al final de la guerra junto a su madre. En medio dejaría amigos y parientes, todos pendientes de los así llamados “transportes” que se los llevaban al “otro lado”, eufemismo con el que la mayoría se autoe...

Ella Liebermann. 16 Años .Los niños son arrancados de los brazos de sus madres.Gueto de Bedzin. Polonia  Terezín fue el campo de concentración instalado por los nazis a las afueras de Praga. La llamada “Sala de espera del infierno” fue parada sin fonda de 150.000 Judíos y de más de 15.000 niños y preadolescentes con destino Auschwitz. Una mujer –Friedl Dicker Brandeis– dedicó su internado a enseñar clandestinamente arte y pintura como terapia evasiva a muchos de esos niños. Antes de marchar al patíbulo, Friedl rescató 4.500 de los dibujos que más tarde sirvieron como prueba en Nuremberg y que son testimonio indeleble de aquella barbarie. Friedl Dicker consiguió que aquellos niños recordaran, dibujando, la vida de la que habían sido arrancados además de representar la triste y horrible realidad del campo de concentración.  Por encima de todo, los niños podían transportarse con la pintura a un mundo de fantasía e imaginación donde el bien permanecía sobre el mal, la voluntad era...

Ella Liebermann. 16 Años. Como sardinas en lata, los judíos de toda Europa eran enviados a la muerte.Gueto de Bedzin. Polonia Terezín fue el campo de concentración instalado por los nazis a las afueras de Praga. La llamada “Sala de espera del infierno” fue parada sin fonda de 150.000 Judíos y de más de 15.000 niños y preadolescentes con destino Auschwitz. Una mujer –Friedl Dicker Brandeis– dedicó su internado a enseñar clandestinamente arte y pintura como terapia evasiva a muchos de esos niños. Antes de marchar al patíbulo, Friedl rescató 4.500 de los dibujos que más tarde sirvieron como prueba en Nuremberg y que son testimonio indeleble de aquella barbarie

Monumento conmemorativo a Janusz Korczak.  Autor: Diseñado por Zbigniew Wilma y creado por Bohdan Chmielewski.  Año de producción: Fue presentado el 1 de Junio de 2006 en el parque Świętokrzyskiej, cerca del Palacio de la Cultura y la Ciencia.  Médico, escritor y educador judío polaco, nacido en Varsovia en el seno de una familia asimilada. Janusz Korczak dedicó su vida a los niños, especialmente a los huérfanos. Estaba convencido de que siempre se debía escuchar y respetar a los niños, y esta convicción se reflejaba en su trabajo. Escribió numerosos libros sobre y para niños y condujo un programa de radio infantil. En 1912 asumió la dirección de un orfanato judío en Varsovia. Cuando estalló la Segunda Guerra Mundial, en 1939 con la ocupación alemana de Polonia, Janusz Korczak se negó a acatar las disposiciones nazis y fue encarcelado por un tiempo. Cuando los judíos de Varsovia fueron obligados a trasladarse a un gueto, Janusz Korczak concentró sus esfuerzos, como siempr...

Golpeado (Mi hermano Gedalyahu), 1941-44, de J acob Lipschitz (1903-45)  Arte del Holocausto es una muestra inédita y conmovedora que tiene la difícil y complicada tarea de confrontar de nuevo al público alemán.  Acuarela sobre papel 29.9 x 16.3 cm  Colección del Museo de Arte Yad Vashem, Jerusalén

"Muchachas en el campo" Nelly Toll tenía tan solo ocho años cuando el ejército de Hitler llegó a la por entonces localidad polaca de Lwów (actualmente Lviv en Ucrania). Ella y su madre lograron escapar de la persecución contra los judíos y se escondieron en una pequeña habitación hasta que finalizó el peligro. Su hermano, de cinco años, no corrió la misma suerte y fue asesinado por los nazis ante su padre, que también moriría poco después. Ahora Nelly Toll tiene 80 años y vive en Nueva Jersey (Estados Unidos). Durante el tiempo que estuvo oculta junto con su madre Nelly plasmó artísticamente su deseo de libertad, tal y como se puede apreciar en su cuadro ‘Muchachas en el campo’.

Nombre de la obra de arte: Konzentrationslager  Autor: Adrian De la Mora Sautto (alumno de Ibime)  Año de producción: 2020  Relato o historia que cuenta: la desnutrición evidente de los prisioneros en los campos de concentración. DATO CURIOSO El nombre de la obra de arte significa campos de concentración en Alemán.

Que el arte puede brotar de las situaciones y los lugares menos imaginados, es algo de lo que Jan Komski puede dar fe. Sobreviviente del Holocausto, Komski estuvo confinado por años en Auschwitz hasta su liberación al final de la guerra. Nacido en Polonia, fue detenido por portar documentos falsos en su intento por escapar a Francia y formar parte de la resistencia y enviado de inmediato a Auschwitz en junio de 1940, lo que le confiere el amargo honor de ser parte del grupo de los primeros 756 internos en ese campo. En 1942 logró escapar de Auschwitz y dejó testimonio de ese acontecimiento en una acuarela titulada «The Big Scape» . Sin embargo, fue capturado nuevamente y en los siguientes años tuvo un agónico peregrinaje por diversos campos de concentración: Auschwitz nuevamente, Buchenwald, Gross-Rosen y Dachau. Con el avance de las tropas aliadas hacia Berlín, obtuvo la libertad en abril de 1945 pero solo cuatro años después pudo emigrar a EEUU

Nombre de la obra: La Marcha de La Muerte  Nombre del autor: David Olère   Año de producción: 1945  Técnica Artística: Oleo  En enero de 1945, Hitler y el Tercer Reich se encaminaban inevitablemente a la derrota. Los soviéticos avanzaban hacia Berlín y los nazis comenzaron a evacuar los campos de concentración para eliminar el mayor número posible de pruebas que documentaban el Holocausto. David Olère fue uno de los 60.000 prisioneros forzados a abandonar Auschwitz en penosas condiciones, durante las llamadas marchas de la muerte

Título: El ángel del gueto de Varsovia Autor: Allison Estefanía Orihuela Luna (alumna de Ibime)

David Olère nació el 19 de enero de 1.902 en Varsovia, donde estudió en la Academia de Bellas Artes. A los dieciséis años, se mudó, primero a Danzig (Gdansk) y después a Berlín, ciudades en las que realizó exhibiciones de sus grabados en madera. Entre 1.921 y 1.922, continuó trabajando como artista en Alemania. Se abrió camino en pintura, escultura y diseño de escenarios y carteles trabajando para la empresa cinematográfica Europäische Film Allianz y en 1.923 se mudó a París. Como muchos artistas de esa época, vivió en Montparnasse y formó parte de la industria fílmica francesa, diseñó estudios de filmación, vestuario y carteles, principalmente para las películas de los estudios Paramount. Tras casarse con Juliette Ventura en 1.930, se mudó a Noisy-le-Grand, un barrio en las afueras de París, donde nació su único hijo, Alexander.  Cuando comenzó la Segunda Guerra Mundial, Olère fue reclutado y trasladado al batallón 134 de la infantería francesa, y tras la derrota de Francia, vo...

Acuarelas desde el ghetto   El también pintor checo František Mořic Nágl , asesinado en Auschwitz en 1944, ofrece en sus obras de la muestra una visión muy cercana de cómo se vivía en el gueto de Terezín. En sus acuarelas expuestas en Berlín, se observan literas sobre las que se amontonan quienes habitan en abarrotadas viviendas en ausencia total de intimidad. Pese a que existe en el artista una aspiración estética con el uso de colores vivos, esas imágenes son de las que hacen pensar a Stefanie, una jubilada de 65 años, en lo dramática que fue aquella realidad y en cuánto se parece, según ella, a la crisis de los refugiados. La gente que se va ahora de su casa está en una situación diferente a la de las personas que fueron expulsadas durante el nazismo, pero creo que se puede hacer un paralelismo”, dice esta berlinesa tras haber visto la muestra. “Los hay, entre quienes visitan la exposición, a quienes casi resulta familiar las imágenes de Arte del Holocausto. Meses llevan ...

Título: Cuando se perdió el respeto por la vida humana. Autor: Gael Mendoza Gallo (alumno de Ibime) Año de producción: 2020 Dibujo a lápiz Cuando lo judíos hacían algo que los nazis consideraban "malo", aventaban las gorras de los judíos fuera de los campos de concentración para obligarlos a ir por ellas, y cuando lo hacían, desde las torres de vigilancia les disparaban. Una tortura habitual.

El Ángel del Gueto de Varsovia.  Autor: Ivonne Mora (alumna de Ibime) Año de producción: 2020  Técnica artística: puntillismo.  Relato o historia que cuenta: Historia sobre Irina Sendler en el gueto de Varsovia.

Título original: "Les Inaptes au travail” (La incapacidad laboral)  Museo: A Living Memorial to the Holocaust, Nueva York (Estados Unidos)  Técnica: Óleo Medidas: 131 x 162 cm Año: Polonia, 1952 Autor: David Olère Olère vivió personalmente el infierno y obras como esta sirvieron para confirmar el holocausto, que se cobró la vida de millones de hombres, mujeres y niños.  «La incapacidad laboral» muestra el destino de los deportados que no podían realizar las tareas ordenadas por los oficiales de las SS en los campos de exterminio durante la Segunda Guerra Mundial. Unos eran enviados a la izquierda, otros a la derecha. Así de simple. Este escalofriante cuadro está ambientado en el campo de exterminio de Auschwitz, en Polonia, y vemos en primer plano a una familia de seis personas, incluido un bebé, que acaban de llegar en tren. Todos los días llegaban al campo miles de personas como esta familia, exhaustas y de piel ceniza, y si no podían trabajar eran llevados direc...

Autor: Zoran Music La terrible belleza de todos los cuerpos apilados como las ramas de una hoguera, con las manos y los pies que sobresalían. Esa elegancia trágica me fascinaba: la piel era casi transparente, los dedos parecían tan finos, tan frágiles... Los miraba como un sonámbulo que había perdido toda reacción normal, que había aceptado la realidad del campo como si no hubiera otra». La cita es del artista Zoran Music, quien fue recluido en el campo de Dachau en 1944, y relata el paisaje dantesco que encontró al llegar a este lugar y que plasmó en los dibujos que pudo realizar de forma clandestina y que actualmente se conservan en el Centro Pompidou de París.

El pintor del holocausto Autor: Félix Nussbaum  Año de producción: 1944 Pintor alemán de origen judío que nació en 1904. Estudió en Berlín. Se casó con Felk Platek y se fueron a vivir a Bélgica. En 1940 fue deportado a Francia y vivió en un campo de detención donde pintó sobre el terror que vivían los judíos, logró escapar y regresó a Bélgica. La pintura es de 1944 y el utilizo técnicas de control de ansiedad.

Autor: Lizbeth Liliana Velázquez Ángeles (alumna de Ibime) Año de producción: 2020  Técnica artística: Acuarela. Durante la Segunda Guerra Mundial exterminaban a los judíos en la la cámara de gas y les engañaban diciéndoles que se iban a bañar.

Monumento a los niños aldeanos  Autor: Marie Uchytilová y J.V. Hampl.  Fue en 1969, que Marie, profundamente conmovida por el hecho, decide crear este monumento de bronce para homenajear a aquellos niños. Dos décadas le llevó a Marie reproducir 82 niños a tamaño real en yeso. Miles de personas visitaron su taller en ese tiempo, pero por desgracia la escultora fallecía en otoño de 1989 de manera repentina, habiendo reproducido en bronce tan solo 3 de las siluetas que habían sido costeadas de su propio bolsillo. Fue su esposo, J.V. Hampl, el encargado de terminar la obra que a día de hoy nos recuerda lo tremendas que son las guerras y que debemos luchar porque algo así, ni siquiera parecido, vuelva a tener lugar.  En 1942 un grupo de 82 niños, 42 niñas y 40 niños, fueron vil y cruelmente asesinados a sangre fría por los nazis en Chelmno. Esta ciudad polaca albergó el trágico título de tener el primer campo de exterminio alemán creado con el cruel fin de llevar una limpie...

Si esto es un hombre  Lo que vivís seguros  en vuestras casas caldeadas,  lo que os encontráis,  al volver por la tarde,  la comida caliente y los rostros comidos. Considera si es un hombre  quien trabaja en el fango,  quien no conoce la paz,  quien lucha por la mitad de un panecillo, quien muere por un sí o por un no.  Considerad si es una mujer  quien no tiene cabellos ni nombre  ni fuerzas para recordarlo.  Vacía la mirada y frío el regazo   como una rana invernal.  Pensad que esto ha sucedido:  os encomiendo estas palabras.  grabadlas en vuestros corazones.  Al estar en casa, al ir por la calle,  al acostaros, al levantaros;  repetídselas a vuestros hijos;   o que vuestra casa se derrumbe,  la enfermedad os imposibilite,  vuestros descendientes os vuelvan el rostro.  Primo Levi , poeta y escritor judeoitaliano. Nació en Turín en 1919. Antes de la Segunda Guerr...

Autor: David Olère  Se desconoce el año de producción, posiblemente cerca de 1943. Técnica artística: Es un óleo con un sobrecogedor realismo expresionista  En el óleo, un autorretrato, el artista, demacrado, aterido de frío, vistiendo el uniforme a rayas de prisionero e identificado con el número 106 144 camina semidescalzo sobre la nieve, vigilado por un soldado nazi de las SS de facciones brutales. Al fondo se aprecian una torre de vigilancia, el perfil de un soldado y un perro y un grupo de gente que avanza hacia un par de edificios de cuyas chimeneas sale humo. Es fácil identificar las construcciones como los hornos crematorios y cámaras de gas II y III del complejo de exterminio de Auschwitz-Birkenau, a pocos kilómetros de la ciudad polaca de Cracovia. En el campo fueron masacradas por el nazismo 1.100.000 personas, el 90% de ellas, judíos. En la pintura el cielo es de color rojizo y azul grisáceo. En el borde inferior derecho del cuadro, sobre...

Autor:  Valeria Montserrat Tinoco Santos, basado en la obra de Helga Weissová, de 1944. Año de producción: 2020  Valeria, alumna de Ibime representa la obra "Terezin", un dibujo hecho originalmente por Helga Weissová, una sobreviviente del holocausto. Terezin es una ciudad donde se puso uno de los más relevantes campos de concentración. El dibujo de la izquierda es el original, y el de la derecha es el creado por la alumna de la escuela.

Autor: Leo Haas  Haas fue un pintor que vivió dentro de varios guetos y campos de concentración. Fue un talentoso artista y uso su talento para sobrevivir en los campos. También ofreció cursos de pintura para los niños del gueto, a cambio de lo cual recibía algo de comida. Utilizaba este pago para preparar platillos originales que lo hicieron famoso en su círculo. También pinto las circunstancias que veía a lo largo de su vivencia en los guetos.

Autor: Mabel Victoria Macías Castillo (alumna de Ibime) Año de producción: 2020 Lo que cuenta este dibujo es una persona en un campo de concentración deseando y esperando el día que acabe toda la tortura que ocurría y que pueda ser libre.

Autor:  Alexia D.G. Olvera (alumna de Ibime)  Año de producción: 2020 "Me inspiré en la caída de Hitler, en su suicidio y en la actualidad; hay libertad hacia cada persona y como sin importar religión, apariencia,  u orientación sexual, hay igualdad" mencionó la autora respecto a su obra.

Autor: Ximena Adara Flores Cruz (alumna de Ibime) Año de producción: 2020 La artista,  representa con esta obra la desesperación que sentía la gente que estaba en la cámara de gas, al estirar su mano para respirar aire, solo consiguiendo morir por el gas tóxico.

Autor : Felix Nussbaum  Año de producción: 1939  Técnica artística: pintura  Relato o historia que cuenta: En este se muestra la desesperación del autor en el exilio.

Autor: Sara Díaz (Alumna de Ibime)   Técnica artística: Acuarela  Relato o historia en la que se basa: Irena Sendler, una trabajadora social del Departamento de Bienestar Social de Varsovia que durante la Segunda Guerra Mundial utilizó su trabajo para acceder al gueto de Varsovia y organizar a un grupo de personas para salvar a los niños judíos del gueto. Se calcula que salvó a más de 2500 niños sacándolos del gueto escondidos en bultos y entregándolos posteriormente a familias no perseguidas por los nazis para que los criaran como hijos propios, en aquellos casos en los que no encontraban una familia que se hiciese cargo de ellos los ocultaban en orfanatos o conventos. Irena apuntaba el nombre de todos los niños, así como su dirección actual y el nombre de sus familia biológica, con la esperanza de que una vez finalizada la guerra pudieran reunirse con sus familias. Todos los nombres y direcciones los escondió en un tarro que enterró en un jardín para que no pudieran ser e...

Autor:  Josef Kovner. Esta pintura, contrasta la variedad de colores con las experiencias horribles que se tuvieron que vivir en los guetos. La exposición "Arte durante el Holocausto" muestra cómo algunos artistas encerrados en guetos y campos de concentración documentaban y creaban grandes obras de arte basadas en el horror, mientras los nazis estaban cometiendo los mayores crímenes de la historia de la humanidad.  A principios de febrero de 1940 los alemanes crearon un ghetto en la zona noreste de Lodz. Cerca de 160.000 judíos, más de un tercio de la población de la ciudad, fueron hacinados en una pequeña área. Con vallas de alambre de púas, los alemanes aislaron el ghetto del resto de Lodz.

Autor: Marcel Fürstenau Año de producción: 2018 Más de 200.000 personas de toda Europa fueron encarceladas aquí desde 1936 hasta 1945. Sus torturadores los humillaron, atormentaron y obligaron a desempeñar trabajos forzosos para impulsar la industria alemana. Cuando los soldados rusos y polacos llegaron al campo de concentración, la mayoría de los prisioneros restantes ya había muerto. Muchos sucumbieron de agotamiento o murieron fusilados por los guardias. Sachsenhausen también fue un campo de exterminio, donde miles de soldados soviéticos fueron ejecutados y se llevaron a cabo experimentos con gas.

Autor Liana Franklová a los 10 años  Terezín fue el campo de concentración instalado por los nazis La llamada “Sala de espera del infierno” fue parada sin fonda de 150.000 Judíos y de más de 15.000 niños y preadolescentes con destino Auschwitz. Una mujer -Friedl Dicker Brandeis- dedicó su internado a enseñar clandestinamente arte y pintura como terapia evasiva a muchos de esos niños. Antes de marchar al patíbulo, Friedl rescató 4.500 de los dibujos que más tarde sirvieron como prueba en Nuremberg y que son testimonio indeleble de aquella barbarie

Autores: Kurt Löw y Karl Bodek Año de producción:  1941 en un campo de concentración Técnica artística:  pintura Relato o historia que cuenta: la pintura simboliza la libertad posada en un alambre espinoso y al fondo se encontraba el campo de concentración *Gurs* que era uno de los mas terribles campos de trabajo nazis.

  Autor: Bedřich Fritta.  Año de producción: 1944 Técnica artística: pintura.  Bedrich Fritta es uno de los artistas más famosos de la exposición. En Theresienstadt dirigía el estudio de diseño donde se preparaba el material de propaganda oficial, Fritta y sus colegas dibujaron en secreto los horrores de los guetos. En 1944 fueron descubiertos. Fritta murió en Aushwitch, tras la liberación de Theresienstadt aparecieron 200 de sus obras, enterradas u ocultas en las paredes.

Autor:  Kenneth Treister  El autor fue comisionado en 1985 a crear una escultura en honor a todas las personas, especialmente los judíos, que fueron víctimas del holocausto y darles una oportunidad, de recordar a todos los seres queridos que perdieron en esa época, y de los cuales, no existe cementerio.

Autor: Helga Weissova Su padre le dijo, pinta lo que vez. Fue sobre todo en Terezin donde comenzó a dibujar y, por tanto, a documentar aquellas desgracias. “Estuve en ese lugar casi tres años. De niña me convertí en adulta" comenta la artista. Weissová tiene hoy 88 años.

Autor: Alfred Kantor Esta obra de arte dio origen a los fusilamientos del 3 de Mayo Esta obra de arte es un testimonio de una persona que paso tiempo en los campos de concentración y esta imagen representa que algunas personas de afuera les compartían comida sabiendo que se exponían a una muerte segura si eran sorprendidos.

Año de producción:  1965  Técnica artística: Grafito y pintura   Dibujo anónimo de una de las personas que estuvo en Auschwitz, encontrado dentro de una botella. Es te dibujo representa a las personas de los campos que las iban a matar, esta la ambulancia para que pensaran que iban al doctor, el campo de exterminio, también llamados campos de la muerte o fábricas de la muerte, fueron un tipo de campos de concentración construidos durante la Segunda Guerra Mundial por el régimen nazi, donde quemaban los cuerpos.

Autor : Helga Weissová Lo peor de todo era el transporte... El tiempo que pasaba entre la llegada de uno u otro tren podía soportarse con cierta decencia en Terezín antes de que el gueto quedara superpoblado a medida que se iba aplicando la solución final. Pero cuando llegaba el transporte caía de golpe la angustia. Aquellos trenes terminaban con la tregua de cada espera fundamentada, con una más que razonable terquedad, en la necesaria evasión de la supervivencia.

  Autor : Leo Breuer   Técnica artística:  acuarela   Relato o historia que cuenta: Leo Breuer luchó para el káiser en la Primera Guerra Mundial. En 1934, un año después de que Hitler llegara al poder, el artista emigro a la Haya y posteriormente a Bruselas, donde pudo seguir trabajando y exponiendo. En Gurs dibujó y pintó con acuarela como era la vida en los campos

Autor:  Pavel Fantl Es la primera vez que el Hitler-payaso se exhibe en Alemania, un país que se toma su tiempo y camina con suelas de algodón cada vez que debe recordar la matanza sin justificación que admitió por activa o pasiva bajo el mando de los dirigentes a los que había elegido democráticamente y seguido con ceguera.